Henry Roy: 05/2014

16/05/2014

A P F/ 1 (Paris)

Mon expérience de 5 jours à l’Association des Paralysés de France a pris fin hier.

A ma demande de les photographier, 23 des résidents vivant dans ce centre ont répondu favorablement. J’ai décidé de tous les satisfaire.

Je savais aller à la rencontre de femmes et hommes aux personnalités diverses, dont l’existence était marquée par l’obligation de vivre assistés et dépendants d’un fauteuil roulant (ou d’une canne) pour tous leurs déplacements.

En tant que photographe, je ne fais que chercher, partout, à travers d’autres, des miroirs dont les réflexions me révèlent à moi-même.

J’avais donc beaucoup à apprendre, en même temps qu’à donner, à ces inconnus (es) accablé (es) par le destin.

Mais ma surprise fût grande de constater l’intensité des échanges.

La plupart d’entre eux, enthousiastes d’être regardés avec bienveillance, ont fait preuve d’un narcissisme jubilatoire. Certaines jeunes femmes (quoique murées dans le mutisme imposé par leur handicap) se sont montrées extraordinairement coquettes et joueuses. La confiance a été totale.

La liberté, le détachement et la spontanéité ont été très supérieurs à ce à quoi m’ont habitués les modèles « valides », souvent encombrés par leurs complexes ou la peur d’être mal perçus.

Au terme de cette expérience, il me reste des images que j’aime, dont voici une première sélection, et le sentiment d’avoir croisé la route d’individus dont la force de vie m’a parfois impressionné.

Fernand endormi

Tamara

Jacques

08/05/2014

Texte: Expo

LA VRAIE/FAUSSE MODESTIE DE J.T

Juergen Teller est l’incontestable champion de sa génération, qui est aussi la mienne.

Profiter de la manne financière et de la bénédiction de l’industrie strictement règlementée par les puissances de l’argent qu’est la mode, pour construire une œuvre célébrée par le très élitiste monde de l’art - et ce, à moins d’un demi siècle - est un respectable exploit.

Ce type de réussite requiert nombre de qualités. En plus d’être stratège, visionnaire, audacieux, persévérant, rusé, sensible et créatif, il faut posséder des dons de séduction, de charisme, faire preuve d’autorité, de courage, de personnalité, déployer une énergie phénoménale, et, bien entendu, s’appuyer sur une exceptionnelle conscience de soi.

C’est sur ce dernier point, sans doute, que Juergen Teller possède la plus large avance sur la plupart de ses concurrents.

En maniant habilement le signe et le contre signe, il a su façonner son personnage à l’image de son œuvre, théâtrale et parodique. Et avec ses autoportraits, questionner le narcissisme contemporain. Personnalité décomplexée, assumant avec désinvolture l’exposition de sa nudité, ses imperfections et contradictions, il s’est rendu quasiment invulnérable.

Qui, en effet, oserait critiquer l’embonpoint et la calvitie affichés sans ambages dans sa dernière exposition parisienne (galerie Suzanne Tarasieve) ?

D’autant qu’il maitrise avec intelligence le grotesque de ses propres efforts pour réduire sa surcharge pondérale.

« Je suis un cinquantenaire bedonnant qui essaie de maigrir. Mais je l’assume et le revendique jusqu’à en faire une œuvre d’art », expriment ses images.

La confrontation de ses autoportraits réalistes, humoristiques et vaguement dérangeants, à des reproductions de peintures et sculptures anciennes représentants des corps masculins en souffrance, crée une dynamique, à mon avis, peu convaincante.

A ce stade de l’exposition, introduite dans une première salle par quelques tableaux composés de collages (véritables manifestes du mortifère désordre « tellerien »), je reste sceptique.

Rien de nouveau ni de renversant dans cette installation qui, malgré l’impact de son titre « I am Fifty » et l’efficacité expressive des images flashées, ne fait que décliner l’univers extraordinairement invasif de ce maitre es provocation.

Suivant une flèche qui indique la suite de l’exposition, je gravis sans enthousiasme les marches menant à l’étage.

Après avoir croisé du regard un tirage exhibant l’anus offert d’une femme squelettique, me voici confronté à une série de petits formats sagement alignés dans un espace exigu.

Rien de spectaculaire, dans cette nouvelle proposition marquée, tout au contraire, par une monotonie chromatique peu attractive.

Il devient indispensable de s’approcher des photos, pour en comprendre les détails et lire les petits textes qui les accompagnent.

La plupart de ces images, sans qualités esthétiques particulières, décrivent une forêt composée de pins dénudés. On y voit évoluer deux séniors (une femme et un homme), parfois accompagnés d’autres personnes de leur âge. Sans l’aide des textes, les photos sont muettes, insignifiantes.

Pas d’autre choix que de se mettre à la lecture.

C’est Juergen qui raconte, simplement, humblement, son passé, vécu à l’orée de cette forêt allemande, près de cette femme, sa mère et de son compagnon, qui n’est autre que son oncle (frère de son père, qui s’est donné la mort).

Il raconte ses origines, sa famille d’artisans, étouffante, son enfance blessée et son départ, incertain, vers Londres où il est parti seul, se confronter à une carrière de photographe.

Il décrit ses doutes, ses peurs, son désir de prouver à son géniteur alcoolique qu’il valait mieux que le looser que celui-ci pensait avoir engendré.

Il raconte les films, les actrices qui ont inspiré ses jeunes années. Cette forêt, toile de fond de ses rêves, terrain de ses jeux. Puis l’avènement du succès, de l’argent.

Nulle vanité apparente, dans son récit, mais la frontalité et la probité de ses meilleures photos.

Cette fois je suis touché. Ce photographe d’exception, admiré, copié, envié dans le monde entier, a la grâce de ceux qui ne craignent pas de se montrer vulnérables. Il a compris depuis longtemps que s’accepter totalement est une force irrésistible, et une des clés de son immense succès.

J’aime sa façon d’incarner le bouffon, le funambule et
l’adroit jongleur de signes au centre du grand cirque des images, dont il est un des plus efficaces promoteurs, en même temps qu’un implacable critique.